JazzBaragge Wednesday Jam

Der JazzBaragge Wednesday Jam bietet eine wichtige Plattform für die Schweizer Jazz Jam Szene. Nach dem musikalischen Auftakt der Jam Band beginnen lebhafte und spannende Tongespräche zwischen Musikerinnen &amp; Musiker, welche spontan auf der Bühne aufeinandertreffen und so die Vielfalt des Jazz in allen Facetten widerspiegeln. Der JazzBaragge Wednesday Jam wird durch den gemeinnützigen Verein JazzBaragge getragen. Für die JazzBaragge gibt es keinen Vorverkauf, sondern nur Abendkasse.

Trompete

Piano

Bass

Schlagzeug

vibe factor

Omar Sosa, Joo Kraus, Diego Piñera

Ein Flügel in ihrer Mitte, darum herum elektronische Instrumente, uruguayische Drums und Polyrhythmen, mit der Trompete geschaffene Drumsounds und Subbässe: Mit ihrem neuen Trio-Projekt vibe factor begeben sich Diego Piñera (Drums, Percussion), Omar Sosa (Flügel, Synthesizer) und Joo Kraus (Trompete, Gesang, Effekte) auf eine außergewöhnliche musikalische Reise, die über den ganzen Erdball führt. Kommt mit auf einen Trip in die lateinamerikansiche Musik Uruguays und Brasiliens, groovet mit zu Odd Meters und Hip-Hop-Beats begleitet vom kreativen, genreübergreifenden Sound und der mitreissenden Energie des Trios. Je nachdem, wie der Wind weht, geht die gemeinsame Reise in die verschiedensten Sphären.

Keyboards

Perkussion

Şatellites

Moods & jazzhane present

Şatellites ist der neueste heisse Act, der von der anatolischen Psych-Welle der 70er Jahre inspiriert wurde. Die Band spielt alles von anatolischem Rock bis hin zu Vintage Psych Beats; sie selber beschreiben ihren Sound als frischen retro Psych à la Turk, ein musikalisches «Labor» irgendwo zwischen den geheimnisvollen Gassen Istanbuls der 70er Jahre und der sengenden Sonne und dem kristallblauen Meer von Jaffa-Tel Aviv. Die 2020 gegründete Gruppe besteht aus Itamar Klüger (Saz, Baglama und Bouzouki), Aril Harrosh (Bass), Lotan Yaish (Schlagzeug), Tsuf Mishali (Keyboards und Synthesizer), Tal Eyal (Percussion) und seit kurzem auch der talentierten Rotem Bahar (Gesang). Anfangs 2023 erschien auf dem Londoner Indie-Label Batov Records ihr selbstbetiteltes Debütalbum, das schnell zum Liebling der internationalen Radiosender und des Publikums avancierte.

Gesang

Bağlama

Bouzouki

Synthesizer

Afrobeats Explosion

Die Afrobeats-Szene ist in den letzten Jahren geradezu explodiert, was sich auch in der lebhaften Partyszene widerspiegelt, die sich um dieses Genre herum entwickelt hat. Von Anfang zuvorderst mit dabei: Die «Afrobeats Explosion» im Moods. Von seinen Ursprüngen mit Fela Kuti in den 70er bis Wizkid – Macht euch bereit für eine Tanzexplosion der besonderen Art!

MKZ Bandfestival

Ob Blues-Rock-Trio oder Bigband, Fortgeschrittenen-Workshops oder Einzelperformances, Eigenkompositionen und Standards, die Pop/Rock/Jazz-Abteilung von Musikschule Konservatorium Zürich (MKZ) ist in ihrer ganzen Breite hervorragend vertreten. Das bewährte Konzept mit Haupt- und Nebenbühne sorgt für echten Festival-Charakter.

Jon Cleary

Der in England geborene und seit vielen Jahren in New Orleans ansässige Pianist, Multiinstrumentalist und Produzent, Jon Cleary, gehört zu den arriviertesten Künstlern im Delta. Als gefragter Musiker spielte und spielt er mit Kollegen vom Kaliber einer Bonnie Raitt, Taj Mahal, B.B. King, Ryan Adams, Eric Burdon. Er war auch mehrmals mit Dr. John und John Scofield auf Tournee. Cleary hat mehrere Alben veröffentlicht. Seine aktuelle CD „Go Go Juice“ wurde 2016 mit einen Grammy ausgezeichnet. Jon Cleary: «Ich rede mit britischem Akzent aber mein musikalischer Akzent kommt aus New Orleans.» Jon Cleary singt, spielt Klavier und alle möglichen sonstigen Instrumente. Aus der Musik-Szene in New Orleans ist er nicht mehr wegzudenken.

Hollabackshroom

Warm-Up & Afterparty

Ausschliesslich Vinyl - Funk, Disco, Jazz, Country, Rock und alles dazwischen.   Aus Zürich, arbeitet im Zürcher Nachtleben.

Zurich Jazz Orchestra

Best of: Arranging Jazz

Die Kunst des Jazz-Arrangements gibt es seit 100 Jahren. Das Zurich Jazz Orchestra wird die Entwicklung dieser Kunstform für Big Band zurückverfolgen – ein Best-of-Programm als Rückblick auf unser Saison-Thema «The Art of Arranging». Die Reise beginnt in den 1920er-Jahren, geht weiter mit der Swing- und Big-Band-Ära der 1930er- und 40er-Jahre und führt in die Nachkriegszeit. Einflussreiche Arrangeure wie Bob Brookmeyer, Gil Evans, Carla Bley, Billy Strayhorn, George Gruntz oder Mathias Rüegg werden im Rampenlicht stehen und aufzeigen, wohin sich «The Art of Arranging» in den vergangenen 50 Jahren entwickelt hat.

Regie

Saxophon

Posaune

Gitarre

Caroline Chevin ft. Rose Ann Dimalanta

Zwei aussergewöhnliche Musikerinnen, deren Wege sich im Laufe der Jahre immer wieder gekreuzt haben, erfüllen sich erstmals den Wunsch gemeinsam aufzutreten: Caroline Chevin ist bekannt für ihre starke Stimme, ihre gefühlvollen Songs, die authentische Geschichten erzählen. Obendrauf kommt ihr hochklassiges Entertainment, mit dem sie jedes Publikum in ihren Bann zieht. Rose Ann Dimalanta, international gefragte Pianistin, Sängerin und Komponistin, bekannt von ihren Auftritten mit Prince und hierzulande mit Seven, beherrscht mit ihrem virtuosen Spiel die Bühne. Ihre musikalische Vielseitigkeit macht sie zu einer faszinierenden Künstlerin. Die Kollaboration der beiden Musikerinnen verspricht eine grossartige musikalische Synergie. Sie werden Songs spielen, die sie zu dem gemacht haben, was sie heute sind und erzählen sich gegenseitig Geschichten aus ihrem musikalischen Leben. Begleitet werden die beiden von den Koriphäen Oli Keller an der Gitarre und Jwan Steiner am Schlagzeug.

Marcus Strickland Twi-Life

In Miami aufgewachsen hatte Strickland schon von klein an eine höchst reichhaltige Vorstellung von Musik. Auf der Strasse hörte er haitianische Klänge, afrokubanische Rhythmen und Südstaaten-Rap, zu Hause auf dem Tonbandspieler seines Vaters Stevie Wonder, John Coltrane und P-Funk. Bald wurde klar, dass auch Strickland selbst in zwei Welten spielte: in der alten, die seinen Jazz-Helden gehört, und in der neuen, in der er verschiedene Genres raffiniert zu einem bunten Wandteppich verwebt. Auch Stricklands Band und Konzeptprojekt Twi-Life gedeiht an der Schnittstelle von Jazz und Hip-Hop, gewissermassen im Zwielicht (&quot;twilight&quot;) beider Richtungen. Dieses Spiel mit der Dämmerung als Konzept, das sowohl die Dichotomie als auch die Verbindung zwischen Tag und Nacht hervorhebt, betont die Notwendigkeit, sich künstlerisch über die Grenzen von Kategorien oder Genres hinaus zu wagen. No-Nonsense-Jazz vom Feinsten.

Klarinette

Hammondorgel

Michelle David & The True-tones

Endlich! Michelle David &amp; The True-tones kommen mit einem neuen Album zurück ins Moods. Schon 2019 haben sie gezeigt, wie man mit klassischem Soul einen mitreissenden Abend gestaltet. Seither haben sie mit ihren lebhaften Rhythmen, kraftvollen Stimmen und starken Melodien renommierte Festivals (von Pinkpop bis North Sea Jazz) oder Clubs (von Spanien bis Skandinavien) im Sturm erobert. Darüber hinaus wurden auch die bisherigen Alben der Band von Fans und Kritiker*innen gefeiert – vom Album des Monats bei FIP-Radio in Frankreich bis hin zu einem der Alben des Jahres bei BBC-Radio 6 Music (UK). Im Frühling 2024 kehren Michelle David &amp; The True-tones mit einem neuen Album zurück. Die Band schöpft ihre Inspiration aus altem Gospel, den Klassikern des legendären Labels Stax Records oder den Aufnahmen von Bobby Womack, um nur einige zu nennen. Die neue Platte wurde live aufgenommen – mit der gesamten Band gleichzeitig in einem Raum, was energetisch, authentisch und mitreissend klingt.

K.O.S Crew Dancehall Mood

Party

Dancehall Mood ist die monatliche Reggae- und Dancehall-Party im Moods. Wie jeden ersten Samstag im Monat wird die K.O.S-Crew das Moods mit heissen Riddims zum Kochen bringen. Das verspricht ein Abend voller Dancehall-Hits und Reggae-Raritäten, perfekt abgestimmt auf das jeweilige Publikum und makellos präsentiert von der K.O.S-Crew und ihrem Gast.

The Herbaliser Band

Im Januar 1995 veröffentlichten Ollie Teeba und Jake Wherry, ein Sample-basiertes Beatmaking-Duo aus Twickenham im Südwesten Londons, ihre erste 12&quot;-Single &quot;The Real Killer&quot; beim britischen Label Ninja Tune. The Herbaliser sind tief in die Hip-Hop-Kultur eingetaucht und stöberten gerne in verstaubten Plattenkisten auf der Suche nach funky Samples. Neben Jazz und Soul hatten sie eine besondere Vorliebe für alte Film-Soundtracks, die zu einem besonderen Merkmal ihres Produktionssound wurde. Von Funk Bands inspiriert entschied sich das Duo, ab 1999 mit einer ganzen Live-Band zu touren. Auf der Frühlingstour werden The Herbaliser die Musik ihrer 2009 erschienenen Band Session 1 &amp; 2 spielen. Von der originalen Besetzung sind alle bis auf Kaidi Tatham und Jake Wherry mit auf der Moods-Bühne.

DJ Semtex

Warm-Up

Sasha aka Semtex pilgerte als 16-Jähriger und ohne Englischkenntnisse nach London in den Plattenladen von Nicky Blackmarket, wo er das erste Mal auf die Musikrichtung Drum and Bass stiess. 1991 gründete er das Veranstaltungslabel Jur Records, einige Jahre später eröffnete er den &quot;Jungle Underground Recordstore&quot; in der Aarauer Altstadt. Sasha ist open minded: Durch seine umfangreiche Sammlung von 16’000 Platten spielt er alles von Newbreak, Trip Hop, Lounge bis hin zum harten abstrakten Drum and Bass – dies allerdings ausschliesslich auf Vinyl! 

Turntables

Flügelhorn

Flöte

Chrigi G. us Z. (GDS.FM)

Afterparty

Ohne Christian Gamp, Gründer von GDS.fm und Betreiber des Clubs Sender, wäre der Musikstandort Zürich um einiges ärmer. Vor und nach den Konzerte spielt er als Chrigi G. us Z. seine Lieblingstracks. Dance, dance, dance!

corto.alto

corto.alto ist das Projekt des preisgekrönten Multiinstrumentalisten, Komponisten und Produzenten Liam Shortall. Der aus Glasgow, Schottland, stammende Produzent verbindet Einflüsse aus Hip-Hop, Broken Beat, Electronica, Dub und Punk mit einer fundierten Jazz-Sensibilität. corto.alto setzt seine Erkundung der Welt zwischen Improvisation und Electronica fort, während er die Tanzfläche belebt.

Zeitgeist Freedom Energy Exchange

Zeitgeist Freedom Energy Exchange ist das Berliner Projekt von Ziggy Zeitgeist, vielen bekannt als Drummer des australischen Neo-Soul-Kollektivs 30/70. Mit seiner vierköpfigen Band überträgt er die Energie eines nicht enden wollenden Raves auf ein faszinierendes Live-Setting zwischen Broken Beat, psychedelischen Dub-Grooves und Ausflügen in Disco und Funk. Für Fans der Londoner Jazz Szene, von Gilles Peterson, Kamaal Williams, Byron the Aquarius oder Alexander Nut

Multiinstrumentalist

Electronics

Sampler

Amaro Freitas Solo

Moods & Adalu present

Von den Slums von Recife im Nordosten Brasiliens zur internationalen Jazz-Ikone: Amaro Freitas gehört zu den Pionieren der jungen, modernen, brasilianischen Szene. Mit Leichtigkeit, Bedacht und einem untrügerischen Instinkt für ein homogenes Ganzes verflechtet er Jazzelemente, brasilianische Rhytmen und moderne improvisierte Musik. Schon mit seinem Debütalbum Sangue Negro (2016) erlangte er internationale Aufmerksamkeit. Nach Rasif (2018) kam 2021 sein aktuelles Album und bisher beeindruckendstes Werk Sankofa – eine spirituelle Suche nach den vergessenen Geschichten, alten Philosophien und inspirierenden Persönlichkeiten des schwarzen Brasiliens.

Susana Baca

E-Gitarre

Mit Susana Baca kommt eine Ikone der afro-peruanischen Musiktradition ins Moods. Der internationale Durchbruch gelang ihr 1997 mit ihrem ersten Album auf dem Label «Luaka Bop» von David Byrne (Talking Heads). Die peruanische Sängerin ist in ihrer Heimat eine Institution. 2011 war sie kurzzeitig sogar Kulturministerin der peruanischen Regierung. Im Zentrum ihrer Musik steht die Auseinandersetzung mit dem Erbe ihrer Traditionen, die sie gemeinsam mit ihrem Mann auf musikethnologischen Reisen durch Peru erforscht hat. Ihr neues Album «Palabras Urgentes» wurde vom amerikanischen Komponisten Michael League (Snarky Puppy) produziert. Es markiert einen neuen Höhepunkt in der 50-jährigen Karriere der Sängerin und Musikethnologin.

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Streaming

Gegründet wurde der Jazzclub im September 1992 vom Jazzverein Moods, welcher seither der Träger ist. Im 2011 wurde der Club vom amerikanischen Downbeat Magazin in die begehrte Liste der «150 best jazz venues world wide» aufgenommen.